Quién no ha visto alguna vez ó leído alguna vez esta fantástica historia, en una de sus múltiples versiones?? (a mi siempre me viene a la cabeza la del tío Gilito, que me marcó de pequeño...XD )
pues ahora tenemos la oportunidad de ver otra versión más, que al ser lanzada a nivel mundial y por Disney, eclipsará a todas las demás (sean mejores ó peores). Esperemos a ver qué se nos ofrece. De momento, os traigo el trailer:
CUENTO DE NAVIDAD
Espero que os haya gustado! Comentad mis queridos lectores!! XD
Esta semana entrante quiero deleitaros con una de las canciones que más he tarareado en mi vida, y es que desde que descubrí la genial película de PESADILLA ANTES DE NAVIDAD, se convirtió en una de mis favoritas.
Canción inicial de la película-musical nombrada, es la más conocida de la misma. Compuesta por Danny Elfman. Creo que no necesita más presentación.
(El retrato de Dorian Gray - The Picture of Dorian Gray)
es llevado a la gran pantalla.
La última vez que pudimos verlo en fotogramas fue en "La Liga de los hombres extraordinarios", excelente película, que os recomiendo a todos vosotros.
(De la Liga de los Hombres Extraordinarios; desde la Izq: Dr Jekyll/Mr. Hyde - Dorian Gray - Capitán Nemo - Allan Quatermain - Mina Harker (Drácula) - Rodney Skinner (El Hombre Invisible) - Tom Sawyer)
En esta ocasión y según palabras del director (Oliver Parker), el filme será muy fiel a la novela del escritor irlandés. ¡Esperemos que así sea! No digo que en ocasiones no esté bien cambiar partes aburridas ó "mejorar" otras, pero personalmente, me gusta que las películas sean fieles a los libros de los que toman prestada la historia...
En cuanto al reparto: destacar la participación del joven actor Ben Barnes (Las crónicas de Narnia: el príncipe Caspian) que será el protagonista junto a Rebecca Hall y Colin Firth.¡Esperaremos a ver la peli para poder opinar más! De momento, conformémonos con el trailer:
¿Qué os ha parecido?Dejad vuestra opinión!!! ¿Os gusta el libro? ;)
Retomando de nuevo una de las secciones dedicadas a informaros de cosas frikis, en este caso de cine, comentaré hoy una película oriental de gran calidad:
LA MALDICIÓN DE LA FLOR DORADA
Pese a no ser una de las típicas películas de artes marciales a las que los chinos nos tienen acostumbrados, no por ello deja de ser buena. Es más, me parece una gran película, ya que a parte de su realización y decorados, que están muy logrados, contiene escenas de todo tipo, como debe ser en una gran película:
Acción, lucha, intriga, pasión y tragedia. ARGUMENTO:
El argumento se desarrolla durante una de las dinastías más ostentosas de la historia de China: La Tang (siglo X).En la víspera del Festival del Doble Yang (Chong Yang), miles de crisantemos amarillos inundan el palacio imperial. El Emperador y su segundo hijo, regresan inesperadamente a palacio después de 3 años batallando con el pretexto de celebrar la fiesta en familia. La emperatriz, que mantiene una fría relación con su marido, sospecha algo. Durante muchos años, la emperatriz ha mantenido una relación ilícita con su hijastro (y heredero al trono). Una gran intriga recorre el palacio, entre todos los componentes de la familia; rumores, confabulaciones, espías, ninjas y pactos secretos tejen los días anteriores al festival.Entre las excelencias y el disimulo, se revelan desagradables secretos que terminan en una masacre al caer la noche en la celebración del Doble Yang. La Flor marca a los malditos.
Dirección: Zhang Yimou. País: China. Año: 2006. Duración: 114 min. Género:Drama, acción. Interpretación: emperador Ping: Chow Yun Fat emperatriz Fénix: Gong Li príncipe Jai: Jay Chou príncipe Wan: Liu Ye mujer del médico imperial: Chen Jin médico imperial: Ni Dahong sirviente Chan: Li Man príncipe Yu: Qin Junjie Guión: Zhang Yimou, Wu Nan y Bian Zhihong; a partir de la obra de Cao Yu. Producción:Bill Kong y Zhang Weiping. Música:Shigeru Umebayashi. Fotografía: Zhao Xiaoding. Montaje:Cheng Long. Diseño de producción: Huo Tingxiao. Vestuario:Yee Chung Man. Estreno en China: 21 Diciembre 2006.Estreno en España: 27 Abril 2007.
¡¡Si no la habéis visto, verla y luego dejar vuestros comentarios y sino, ignorar la primera parte y dejad vuestros comentarios!!
Esta semana ya tocaba esta gran canción, que el otro día escuché en un disco perdido en mi estantería y que en cuanto empezaron a sonar los acordes, los engranajes de mi mente se pusieron a funcionar para rememorar a tan carismático personaje, creado por dos de los más grandes (antes ó después dedicaré una artículo a cada uno de ellos en la nueva sección de directores de cine que inauguré ayer con Tim Burton).
Sin duda sabréis que se trata de Indiana Jones y que sus creadores fueron Steven Spielberg y George Lucas (1981).
Sin más dilación, tardanza, pérdida de tiempo, ó retraso os dejo disfrutar de la tonadilla que todos hemos murmurado, silvado ó cantado alguna vez en la vida mientras nos metíamos en las botas del arqueólogo más famoso del mundo. Indiana Jones - Raiders of the Last Ark
Vamos a comenzar el ciclo de repaso a los principales directores del cine friki con uno de los más grandes de todos los tiempos:
TIM BURTON
Muchos artistas y genios han sido incomprendidos u olvidados en su tiempo ya que sus creaciones no gustaban/encajaban en la época en la que les tocó vivir.
Hoy en día, este problema se ha solucionado principalmente por la globalización. Si a unos no les gusta, alguien en el mundo habrá que le guste. En la era de la información, es fácil darse a conocer fuera de tu ambiente habitual.
Todo esto viene por las enormes controversias que encuentras cuando se habla del excéntrico Tim Burton. Unos le tachan de loco, otros de genio. Cierto es que sus creaciones visuales son oscuras, góticas, alocadas y en ocasiones perturbantes, pero la verdad es que, en mi opinión, ha hecho verdaderas joyas de nuestro cine moderno. Más allá de su forma de expresar ideas, de sus personajes alocados y enigmáticos, siempre nos queda una genial historia, bella en ocasiones, impactante en otras.
La cuestión principal, es que no deja indiferente a nadie. Y eso sólo lo saben hacer los genios. Para bien ó para mal, siempre tenemos opinión de una de sus obras.
En mi opinión: Es un artista y un visionario.
VIDA Y OBRAS DE TIM BURTON:
Timothy William Burton, nació enCaliforniael 25 de Agosto de1958.
La mayor parte de su infancia estuvo caracterizada por la representación, junto a su hermano, de parodiassobre delitos sangrientos. En una ocasiónsimuló un asesinatocon un hacha para asustar a los vecinos; lo consiguió hasta tal punto que uno de ellos llamó a la policía (tras aquello recibió el alias "Axe Wound" ("herida de hacha"). Otro de sus pasatiempos favoritos eraasustar a los hijos de sus vecinosinventando historias de criaturas que invadían la Tierra. El actor Vincent Price, a quien Burton fue "su héroe infantil" . Pese a sutalento para el diseño, el dibujo, la pintura y el cine(participó y ganó un concurso de dibujos para los camiones urbanos de su ciudad natal), académicamente, nunca sintió afinidad por la lectura ni los estudios.
Sus vecinos lo catalogaban como un «inadaptado social con apetito frecuente por la ciencia-ficción y el terror» debido a su gusto por las películas de terror.
A los 13 años, realizó su primer corto animado junto con algunos de sus amigos, The Island of Doctor Agor.
Tras concluir sus estudios de bachillerato en 1976, ingresó en el Instituto de Artes de California (fundado fundado por Walt Disney para jóvenes interesados en la animación). Durante su estancia realizó una serie animada (Stalk of the Celery Monster), tras el cual fue contratado por los Estudios Disney para colaborar en próximos filmes y proyectos.
Burton comenzó a colaborar en la empresa como aprendiz de animación. A pesar de sus esfuerzos y talento, Disney nunca logró «entender» sus diseños, que fueron desechados para las 2 primeras películas en las que colaboró.
Decidido a continuar con sus planes personales, y contando con la libertad creativa que la empresa le había otorgado y el apoyo económico de algunos ejecutivos de la misma, Burton comenzó a dirigir sus primeros cortometrajes exitosos: Vincent y Frankeweenie; además escribió e ilustró un poema, que daría lugar a la película Pesadilla antes de Navidad.
Tras el reconocimiento que recibió por dichas películas, la carrera de Burton se aceleró impredeciblemente, haciendo películas de tamaña calidad como:
- Beetlejuice: comedia de humor negro acerca de un repulsivo y excéntrico fantasma. Protagonizada por Michael Keaton. Obtuvo ganancias de 80 millones de dólares, y el Oscar al maquillaje de los personajes.
- Batman: (1989) Con un colosal presupuesto para su realización, se vio en múltiples discusiones y altercados con los productores de la película, debido sobretodo al reparto seleccionado por Burton, quién ofrecía el protagonismo a Michael Keaton; fue considerada como una mala elección por los roles del actor en comedías. Burton había considerado ridículo elegir a alguien "musculoso" para el rol de Batman, insistiendo en que el personaje debería ser un "hombre ordinario y adinerado que hacía uso de una identidad secreta, a través de un disfraz de murciélago, para asustar a los criminales".
Cuando la película finalmente se estrenó, se convirtió en el éxito de taquilla más grande de entonces, recaudando más de 400 millones de dólares a nivel mundial, además de ser una gran influencia para futuras películas de superhéroes centrados en personajes más enigmáticos y con mayor profundidad emocional. Adicionalmente, el estilo gótico proyectado por Burton sobre Gotham City, terminó siendo adoptado para las siguientes tiras cómicas de Batman.
- Eduardo ManosTijeras: (1990) Interpretado por el ídolo juvenil de esa década, Johnny Depp, quien había sido elegido para el rol protagonista de Edward, un personaje creado por un excéntrico inventor (Vincent Price, en su última actuación antes de fallecer). La película es considerada como la autobiografía de Burton, centrada en su infancia dentro de los suburbios en California (donde fue rodada). Price alguna vez comentó, en vida, que «"Tim es Edward"» .
Edward Scissorhands, es considerada como la mejor película de Burton por numerosos fanáticos y críticos, al presentar una estética muy característica del cineasta (tanto en escenas como en los colores y texturas, así como los diseños de los lugares, personajes y objetos) representando su particular recepción visionaria del romanticismo más inocente, a través del argumento.
- Batman Returns: (1992) Aunque Warner Bros rechazó producir Edward Scissorhands, finalmente accedió a dirigir la secuela de la franquicia, con la condición que tuviera total control creativo en el largometraje. Aún más gótica y personal que su predecesora, la película recibió numerosas quejas acerca de un contenido fuerte para la audiencia infantil y la sexualidad explícita (por el sugestivo y fetichista disfraz de Catwoman). A pesar de ello, recaudó 160 millones de dólares que fue mucho menos de lo que se esperaba por parte de los productores.
Burton comenzó a preparar la preproducción de la próxima película de Batman, sin embargo Warner Bros prescindió de la colaboración del cineasta, al percatarse de que el tono de la película sería similar a Batman Returns.
- Pesadilla antes de Navidad: (1993) Conocida y admirada por todos, Burton no la pudo dirigir por su colaboración en la franquicia de Batman. Dirigido por Henry Selick y basada enteramente en la historia y los personajes de Burton fue bien recibido por las audiencias, llegando a considerarse una película de culto.
- Ed Wood: (1994) Retrató la vida de Ed Wood Jr, un realizador que ha sido considerado como "el peor director de la historia". Fue protagonizada por Johnny Deep, siendo a la vez una obra biográfica en homenaje al director de películas de horror y ciencia ficción de bajo presupuesto que Burton veía cuando era niño. Ed Wood Jr. era reconocido por sus obras acartonadas, acompañadas de malas actuaciones y torpes personajes que chocaban contra los decorados tirándolos, siendo su temática de base el género de la ciencia ficción y el terror.
La película está considerada por numerosas personas como uno de los mejores trabajos que ha hecho el cineasta aún cuando fue un fracaso comercial en el momento de su estreno.
- Batman Forever: (1994) Para atraer al público infantil se decidió que Joel Schumacher dirigiría la tercera parte mientras que Burton sólo la produciría. Por ello, Michael Keaton renunció al papel de Batman siendo sucedido por Val Kilmer.
Además contaron con actores de la talla de Tommy Lee Jones, Nicole Kidman, Chirs O'Donnell y Jim Carrey.
La película, siendo una mezcla de oscuridad de Burton y colores y letreros de neón de Schumacher, tuvo un enorme éxito en taquilla: 336 millones de dólares. Aun siendo productor, Burton entraba en conflicto con Schumacher sobre todo en el rodaje de varias escenas las cuales fueron eliminadas de la edición final. Schumacher consideraba que si se incluían en la edición final el resultado seria igual a su predecesora. Cuando Schumacher fue recontratado para dirigir Batman & Robin se decidió despedir a Burton, creyendo ingenuamente que este filme tendría mas éxito.
- Mars Attacks!: (1996) Basada en una serie de cartas de ciencia ficción, la cinta era un híbrido de las películas de fantasía de la década de los 50 y de las de desastre total de los 70. La coincidencia la hizo una parodia no intencionada del éxito de taquilla, Independence Day, filmada al mismo tiempo y estrenada cinco meses antes. Aunque contaba con grandes estrellas, fue despreciada por los críticos y casi ignorada por la audiencia norteamericana. Fue recibida con éxito en el extranjero, y ha logrado hacerse de un hueco gracias a la TV y su venta en DVD.
- Sleepy Hollow - La Leyenda del Jinete sin Cabeza: (1999) Con un escenario sobrenatural, sets únicos y una nueva actuación de Johnny Deep basándose en la historia redactada por Washington Irving. Bien recibida por los críticos y con mención especial a la musicalización y una fotografía impecable, ganó el Oscar a la mejor dirección artística.
- El Planeta de los Simios: (2001) Fue un éxito comercial, la principal crítica fue el aire comercial que se dotó en varios aspectos de la película, huyendo del tono oscuro, cerebral y nihilista de la versión de 1968. Además, fue una significativa separación del estilo usual de Burton, y hubo muchos debates en cuanto a si en realidad se trataba de un filme de Burton o era un simple encargo de dirección.
-Big Fish: (2003) Largometraje que recibió un total de cuatro nominaciones a los Globos de Oro. La película, un encargo de los estudios Disney, intenta devolver algo a la sociedad americana, «"nuestra cultura [estadounidense] es poca porque, nuestro país, es un país de inmigrantes"». Aunque se trata de una de las películas menos oscuras del director, es el mundo original y fresco en donde transcurre la trama, lo que más llama la atención y fascina.
- Charlie y la Fábrica de Chocolate: (2005) Un éxito en taquilla que recaudó más de 207 millones de dólares tan sólo en EEUU. La imagen, voz y actuación de Johnny Depp como Willy Wonka fueron comparadas con Michael Jackson y Marilyn Manson, quien iba a ser originalmente el actor de Wonka.
- La Novia Cadaver: (2005) es una película más adulta que muchos intentaron comparar, erróneamente, con Nightmare Before Christmas. La historia está basada en un cuento de la tradición rusa-Judía Ortodoxa. El filme fue adaptado con toques humorísticos para hacerla un poco más familiar y agradable para las audiencias infantiles.
- Sweeney Tood - El Barbero diabólico de la calle Fleet: (2007) Burton consideró a Johnny Deep y Helena Bonham Carter para los roles protágonistas y DreamWorks finalmente cogió el proyecto. La adaptación del musical de 3 horas de duración, requirió algunos cambios para lograr convertirse en una película con duración máxima de 2 horas. Es por ello que algunas canciones fueron cambiadas, mientras que otras fueron descartadas para el filme. Un aspecto central de este largometraje fue en lograr mantener el punto principal de la historia original entre sus tres protagonistas: Sweeney Todd, Mrs. Lovett y Toby.
En 1989, Burton se casó con la artista alemana, Lena Gieseke, de la cual se divorció poco tiempo después de Batman Returns. Posteriormente estuvo comprometido Lisa Marie. Actualmente está comprometido con Helena Bonham Carter (la cual aparece en todas sus películas desde 2001), y tienen dos hijos: un varón llamado Billy-Ray Burton (2003) y cuyo padrino es Johnny Deep y una niña, llamada Nell (2007). Cuando Bonham Carter fue cuestionada, reveló que viven en dos casas conectadas por un pasillo y que sí duerme en otra habitación, dado que Burton ronca.
En una ocasión, Bonham Carter ha comentado que la razón para el estilo y visión únicos de dirección de su prometido es que ella cree que Burton sufre del Síndrome de Asperger, una poco habitual forma de autismo. Según ella, esto ha ayudado a inspirar su creatividad y no es un defecto sino una gran virtud.
"9"- ¿La película con el título más corto de la historia?
La verdad es que el trailer me ha convencido, y mucho!!!
Argumento: Se trata de una película que narra un futuro alternativo post-apocalíptico, donde unos simpáticos y valerosos androides de trapo intentan salvar lo poco que queda con vida en el planeta, enfrentándose a unos terribles autómatas. La película está basada en un corto de Shane Acker de 2005. No os cuento más que la chafo XD .
Prontito la tendremos en nuestras pantallas(09/09/09)y yo seré el primero en hacer cola para ir a verla!
¿Una nueva genialidad deTim Burton?
¡Me lo parece!¡Esperemos que la recordemos por su calidad y no por su título! XD
Pero que juzgen vuestros ojos y no los mios, ahí os dejo el trailer, ¡¡dejad vosotros vuestra opinión en los comentarios!! ¡¡Disfrutadlo!!
Bueno mis queridos lectores, para poder soportar la tensión de no tener noticias frikis durante un mes, os voy a dejar un concursillo algo difícil, así tenéis tiempo para pensarlo.
TENÉIS HASTA EL DÍA 9 DE AGOSTO COMO FECHA LÍMITE PARA MANDAR LA RESPUESTA:
El premio os lo confirmaré antes de la fecha límite, pero os adelanto que es mejor que el anterior incluso!!Esforzaros, que merece la pena!!
Esta vez NO os pido Título, Compositor/grupo y dónde sale;
LA RESPUESTA DEBE INCLUIR DÓNDE APARECE CADA UNA DE LAS DOS SIGUIENTES CANCIONES, RESPECTIVAMENTE:
llegará en un par de semanas escasas a la gran pantalla, con toda la expectación de siempre.(Pronto empezarán a invadirnos los anuncios y carteles por todas partes...y las enormes colas en los cines!!!) XD
Quizás no sea el mejor libro de la saga, pero la peli parece bastante interesante, parece ser la más "oscura" y menos infantil de toda la saga, hasta el momento. Una gran noticia. Sinceramente, el adelanto me ha convencido XD
¡Pero para qué contaros más si podéis verlo vosotros mismos!
¡¡Habrá que esperar hasta el 17 de Julio para verla entera!! ¡Yo ya tengo ganas! ¿Qué opináis vosotros?¿Buena pinta?
De nuevo un clásico y de nuevo un maestro dispuesto a convertirlo en joya: Tim Burtonreeditará con su especial e impresionante estiloAlicia en el País de las Maravillas - Lewis Carroll.
El director combinará las últimas técnicas 3D y sus habituales actores para crear esa fantasía:
Johnny Deepinterpretará al estrabóticoSombrero Loco:
y Helena Bonham Carter (mujer de Tim Burton), hará de la remilgada Reina de Corazones:
Christopher Lee- Jabberwock (que hace poco ha ingresado en la Orden del Imperio Británico -> ahora es Sir, como Beckham, aunque no comparemos XD )
La voz de la Oruga será la de Alan Rickman (Severus Snape en ‘Harry Potter’)
La voz del Gato de Cheshire será Stephen Fry.
La fecha prevista de estreno de esta genial película será el 5 de marzo de 2010.
Como último apunte, comentaré que me ha molestado bastante leer opiniones en otras páginas que se atreven a criticar la forma de hacer de Tim Burton, que nos ha dado geniales películas y de Johnny Deep (incluso le tachan de loco), que en mi opinión es uno de los más grandes actores de nuestra época. Me gustaría que respetasen los gustos de los demás y no criticasen nada antes de verlo.
(podeis pulsar sobre los nombres de los actores, director y escritor si quereis leer un poco más sobre ellos)
Mañana (viernes 12 de Junio de 2009), después de comer (sobre las 14-15h), para descansar un ratito de los exámenes, pondremos en La Cueva de Smaug la película Memorias de una Geisha.
La misma será la película de la semana que viene; escribiré el artículo en cuanto esté un poco más desocupado.
Todos aquellos que queráis ver la película, estáis invitados a venir a la sala de nuestra asociación.
Qué comentar cobre Bruce Willis y Milla Jovovich... con nombrarlos está todo dicho... Ambos un papel sobresaliente, que consigue meternos totalmente en la película y sentir la historia nuestra. ¿A quién no le dan ganas de llorar cuando Lulu llora?¿A quién no le dan ganas de reír cuando Korben suelta una de las suyas?
Pero bueno, para los que no la hayáis visto (ya estáis corriendo a verla con urgencia) os resumo brevemente la trama:
TRAMA DE "EL QUINTO ELEMENTO" (No leer si no os gusta que os chafen un poco)
La película comienza en 1914, cuando un arqueólogo y su socio se encuentran en Egipto estudiando unas grabaciones de un templo antiguo, cercanos a un gran hallazgo, sobre un hecho que sucede cada 5000 años. En ese mismo momento llegan los Mondoshawah (una raza alienígena que busca ayudar a los seres humanos) para llevarse el arma contra "el Maligno" (una especie de dios Oscuro que sólo busca la destrucción de las formas de vida) a un lugar más seguro, para esconderlas hasta el momento de su regreso (dentro de 300 años). Dejan la labor de transmitir su mensaje a un clérigo.
En el año 2263, El Maligno vuelve a amenazar la Tierra con la ayuda de Zorg (un empresario sin escrúpulos). también regresan los Mondoshawah, quienes sufren un ataque al cruzar la frontera y terminan estrellándose en un planeta. Sólo “sobrevive” una mano de un extraño ser, a la que llevan a un centro científico para su reconstrucción.
Los científicos reconstruyen el “superviviente” a partir de la mano. Leeloo (el cuerpo reconstruido) despierta asustada y confusa, por lo cual escapa, sin encontrar otra opción se ve obligada a saltar al vacío, ya que la policía la está persiguiendo.
Leeloo cae en el automóvil de Korben Dallas (él es un taxista, a el cual solo le quedan 5 puntos en su licencia de conducción) quien la ayuda a escapar de la policía. Más tarde, Leeloo antes de desmayarse por el golpe, le menciona a Vito Cornelius, un sacerdote.
Esa misma tarde, Korben ya en su apartamento tras dejar a la chica al cuidado del sacerdote, es solicitado para realizar una misión del ejército (al que pertenecía, de recuperar "el arma" contra el Maligno.
Vito Cornelius también embarca "de incógnito" para recuperar "el arma". Parten al Planeta Fhloston a cumplir su misión (que es la misma: encontrar el arma y salvar al mundo). Allí Korben y Leeloo sufrirán situaciones desesperadas para lograr su fin.
Para los que no podeis (como yo) esperar a la salida de El Hobbit en la gran pantalla, os dejo a continuación una peli de El Señor de los Anillos hecha por "Fans para Fans" (de Frikis, para Frikis) XD
No por ello debeis pensar que es mala ó está mal hecha, ya que a pesar de tener un presupuesto muy reducido (5000$), la peli está muy lograda, tiene buen guión, escenas y unos actores totalmente metidos en el papel. 40 minutos de genial película GRATUITA!
No quiero que babeeis más, así que os dejo a continuación con :
Para lospoco conocedores de la historia de ESDLA, los acontecimientos relatados suceden poco antes de la historia de las películas. Aprovecho para animar a todos a leer el gran libro de J.R.R. Tolkien, el mejor y más vendido libro del siglo XX (también el mejor de los demás siglos) :P
Desde aquí quiero lanzar un grito de apoyo al cine independiente y de bajo coste, ya que como hemos podido ver, con pocos recursos, muchas ganas y trabajo, se puede hacer una gran obra. He aquí unos grandes artistas. ¡UNA PELÍCULA SOBERBIA!
Como con cada nombre famoso de la historia ó la literatura, nuestros queridos amigos americanos deben hacer una peli a su "preciado estilo" y de nuevo me pregunto si a nuestro archiconocido Sherlock Holmes, le gustaria el personaje que han reinventado para él en la futura película con el mismo nombre.
Sin duda será una película entretenida, con el humor negro y cortante que caracteriza a los personajes que crea el genial actor Robert Downey Jr. (recordemosle en Iron Man, que le llevó a la más fama mundial entre los frikis) y con mucha acción ("quizás" un "poco" más de lo que recordamos de Holmes), pero por otro lado puede ser de nuevo una perversión, una desfiguracización del personaje real, creado en 1887 por Sir Arthur Conan Doyle.
Esperemos y veamos el resultado. ¡Espero que sea bueno! (luego saldré del cine super ilusionado, como siempre XD )
De momento, os dejo con el trailer que me ha pasado Mateum (gracias ;) ):
-> por cierto, están planeadas 2 pelis más de Tony Stark con Robert Downey Jr. como actor: